El cambio siempre es difícil, mi generación tuvo a Timothy Dalton como James Bond pero la realidad es que para nosotros James Bond fue Pierce Brosnan pues eran las películas que se estrenaron cuando éramos jóvenes y seguían la línea de lo que Bond había venido siendo desde sus inicios con las mujeres, los gadgets y los martinis. Para mi gusto Goldeneye y Tomorrow Never Dies son dos grandes películas del 007 y recientemente le he tenido un poco más de cariño a The World Is Not Enough aunque reconozco que las cosas ya comenzaban a fallar ahí y Die Another Day simplemente tiene uno de los peores segundos y terceros actos de toda la franquicia (aunque Moonraker se lleva ese premio).

Era momento de cambiar y cuando se estrenó Casino Royale no sólo fue un cambio, fue romper todo lo que era Bond y construir algo nuevo, muchos de las generaciones pasadas o aquellos amantes de hueso colorado se negaron a este cambio y la mayoría hasta el día de hoy siguen diciendo que Daniel Craig no es James Bond. Con Quantum Of Solace se notó que los productores se sorprendieron ante la gran recepción de este nuevo Bond y apresuraron todo para la secuela y la verdad es que sin ser mala, es bastante débil, pasaron algunos años y de nuevo se hizo una apuesta que muchos no creían que funcionaría: Sam Mendes, ganador del Oscar por American Beauty y uno de los mejores directores del teatro moderno, sería el encargado de dirigir la película que celebraría el 50 aniversario del espía y creo que éramos pocos los que confiábamos en Mendes pues la mayoría o lo ubicaba solo por American Beauty o no sabía quien era, pero el hombre hizo una de mis películas favoritas de los últimos 15 años «Road To Perdition» donde curiosamente había trabajado con Daniel Craig y por supuesto «Skyfall» se alza como la mejor película de James Bond haciendo no solo nuevos fans sino fans de quienes odiaban a Daniel Craig.

En la mente de todos al igual que en la colectiva de productores la respuesta era simple: Sam Mendes DEBE repetir como director. Es una fórmula hollywoodense que funciona solamente el 50% de las veces y de ese 50% solo la mitad superan a la primera vez por lo que me encontraba emocionado como era debido pero tenía cierta reserva.

SPECTRE tiene todos los elementos de la era de Daniel Craig y es sin lugar a dudas la secuela de Skyfall, además de que finalmente los productores tienen de vuelta los derechos para usar a la organización más famosa de villanos dentro de las historias de James Bond, todo funciona como una máquina bien aceitada pero hay un gran problema: SPECTRE es la primera vez que una película de la era de Daniel Craig se siente más como una de las antiguas películas de James Bond y eso en cierta forma es malo.

Como dije, esta película es una secuela de Skyfall comenzando con Bond persiguiendo a un asesino en la Ciudad de México por órdenes de «M», Judi Dench y no Ralph Fiennes, y esto lo coloca en una mala posición no solo con el nuevo «M», ahora si Fiennes, sino con el resto del gobierno británico pues al parecer la creencia de que en Skyfall el speech de Judi Dench derritió el corazón del gobierno y evitó la desintegración del programa «00», es falsa y ahora gracias a Bond la nueva dirección ha logrado desaparecer al mundo de espías para dar entrada a la constante vigilancia (algo similar a lo que se vio en Captain America: The Winter Soldier).

SPECTRE tiene muchos momentos chistosos, más del estilo «ja ja ja» y no tan sarcásticos como antes, además de que los gadgets finalmente hacen una aparición en esta era moderna, claro que no tan exagerados: solo un carro con lanza-llamas y un reloj bomba. Craig mencionó que su Bond no era alguien que se «adaptaba a los tiempos» en cuanto a las mujeres y el alcohol y vaya que tiene razón, fuera de que en Quantum vimos al 007 con varias copas encima, SPECTRE es la película en la que más toma y definitivamente en la que más usa a las mujeres como compañía u objetos lo que me lleva a mi primer gran queja y es que usar a alguien como Monica Bellucci en un papel taaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaan insignificante es un pecado, la belleza italo-francesa solo está ahí para ser seducida por Bond una hora después de haber enterrado a su esposo y para darle la dirección de la junta de los miembros de SPECTRE ¿Acaso no había una modelo o una actriz de menor importancia capaz de hacer este papel?

Craig hace como siempre un gran papel aunque es la primera vez que en verdad lo veo fatigado por el rol, muy en piloto automático, aunque su piloto automático supera con creces a Roger Moore cualquier día de la semana. Aun con la ayuda de dobles de acción, es notorio el cambio en el guión para que James Bond tenga que hacer menos acción física que requiera a Craig mostrando su rostro.

Hablar de Christoph Waltz es hablar de uno de los actores que sabe como hacer a un villano carismático y amenazante como nadie más, Waltz nació para los villanos y «Franz Oberhauser» es una medalla más en su carrera a pesar de lo «poco» que en verdad hace frente a la pantalla y sin decir mucho para todos los que no la han visto, SPECTRE se une a la patética lista de películas donde TODO el mundo sabe meses antes quién es en realidad el villano pero que actor y director mienten hasta sangrar de que no se trata de ese personaje solo para descubrir que en realidad se trataba de quien ya todos sabíamos y tal y como sucedió con Star Trek Into Darkness ¡ME MOLESTA DE SOBRE MANERA!

Sam Mendes logra una dirección que aun cuando tiene varios momentos lentos, la acción es inventiva y te atrapa porque se siente real (si, incluso con el lanza-llamas), es algo que en verdad le aplaudo a esta película, mantiene ese estilo que ha hecho grandes a las secuencias de acción de Daniel Craig, aun cuando sabes que James Bond no va a morir, todo el tiempo tienes ese sentimiento de peligro. Aplauso aparte va para Hoyte Van Hoytema y esa grandiosa y fina fotografía, mi única queja en este aspecto es que de nuevo México sufrió del filtro ámbar que le ponen en todas las películas como para darle ese toque de «pueblito».

Ralph Fiennes, Ben Wishaw y Naomie Harris vuelven a demostrar que no son solo tres personajes de fondo y cada uno tiene muchas cosas que hacer para ayudar a James Bond pero quienes se merecen en verdad aplausos son Lea Seydoux y Dave Batista, ella es la primera «chica Bond» que le hace competencia tanto a Bond como a la difunta Vesper Lynd, en verdad una igual para el espía británico mientras que el antiguo luchador continúa con un gran sendero en su carrera cinematográfica ahora con Mr. Hinx, el regreso de los famosos «henchman» de los villanos, sin decir más que una palabra Batista no solo logra crear algo iconico, también una fuerza verdaderamente imparable que le da todo tipo de problemas a James.

SPECTRE es una gran cinta que tal vez peca de haber regresado al estilo de cintas del 007 de antes cuando lo había venido haciendo tan bien con algo diferente pero también comete el error, tal vez voluntario, de apoyarse demasiado (y remarco la palabra DEMASIADO) en los eventos y personajes de las tres películas anteriores haciéndola más como una canción de despedida para esta versión de James Bond que cualquier otra cosa y por un lado está bien pero por otro no sé, simplemente la siento como un esfuerzo de hacer que el carro arranque igual de bien después de haber ganado la carrera anterior cuando es más que obvio que hay que retirarlo y comprar otro carro.

9/10

P.D.: La intro que acompaña a la horrible canción de Sam Smith es muy buena pero solo remarca el hecho de que esta es una de las peores canciones de una película de James Bond.

I’m Out!!!!!!!